11 courts métrages :
Argentine, Cuba, Colombie, Pérou, Mexique, Venezuela

• Lundi 8 mai 17h30, CINQ FILMS
Argentine, Mexique, Cuba
Total 85’ • Premières • Compétition
➙ Suivi d’un débat public avec l’Agora des Jeunes

• Jeudi 11 mai 17h30, SIX FILMS
Mexique, Colombie, Pérou, Argentine, Venezuela
Total 82’ • Premières • Compétition
➙ Suivi d’un débat public en présence de la productrice de "Robinson" Erika Pulido Fajardo

Projections réparties en deux séances suivies de débats

Buffet dans le hall du cinéma, cocktails

• Lundi 8 mai 17h30, CINQ FILMS
Argentine, Mexique, Cuba
Total 85’ • Premières • Compétition
➙ Suivi d’un débat public avec l’Agora des Jeunes

• Jeudi 11 mai 17h30, SIX FILMS
Mexique, Colombie, Pérou, Argentine, Venezuela
Total 82’ • Premières • Compétition
➙ Suivi d’un débat public en présence de la productrice de "Robinson" Erika Pulido Fajardo

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2022 • 11’ • Fiction • Première • Compétition officielle

Par un hiver froid, un enfant qui est seul doit se charger de trouver du bois de chauffage pour chauffer sa maison. En même temps, dans une maison à l’autre bout de la ville, une employée de maison prépare les détails pour fêter l’anniversaire d’une fille.
Malgré la distance et les différences sociales, à la fin de la journée, la fille se rapprochera du garçon d’une manière particulière.

Miguel Garcés vit actuellement à Bariloche, en Argentine. Il a suivi une formation de producteur audiovisuel en suivant de nombreux cours et ateliers à Bariloche et Buenos Aires, avec les réalisateurs Miguel Ángel Rossi et Raúl Perrone. Vivant à Ituzaingó, province de Buenos Aires, il réalise en 2006 son premier court métrage, Deep Cleaning. En 2008, il rejoint l’équipe de photographie pour le long métrage Labyrinthes de glace, produit à Bariloche. Depuis lors, il s’est spécialisé en tant que chef électricien, exerçant ce métier dans de très nombreuses publicités, séries et films produits dans sa ville.

2022 • 5,44’ Fiction • Première • Compétition officielle

Mon premier anniversaire est dédié aux enfants trans et non binaires. Durant une célébration d’anniversaire, les personnages manifestent des conflits et des contradictions qui appartiennent au monde des adultes. Mais en un battement de cœur, ces étiquettes s’envolent, et le film s’attache tendrement au sentiment de pure identité. En se détachant du filtre sociétal, chacun·e est ce qu’il ou elle veut être. Une histoire de tendresse, d’attention, de liens et de conflits : l’identité est à construire collectivement, avec égalité, et pour tous.

Fernando Montemarani est argentin, il est né en 1972 à Buenos Aires et vit à San Miguel, une ville de la banlieue de la capitale. Il a étudié la production, le scénario et la réalisation radio et télévision en 1993 à l’Université de Belgrano, dont il est sorti diplômé de l’ISER (1999). Il a aussi une Maîtrise en arts Audiovisuels obtenue en 2000 à l’Unsam, faculté de Philosophie. Il a travaillé comme enseignant à la Faculté Supérieure de l’École Municipale d’Arts Visuels de San Miguel. Depuis 2014, il est producteur général chez Saturno 5. Il est également réalisateur et monteur indépendant.

2022 • 19’ • Drame • Première • Compétition officielle

Alberto, chauffeur de taxi dans la ville pétrolière de Minatitlán, regarde les conflits, dans sa ville, se dérouler entre les passagers qui montent à bord de son taxi pendant la journée. Il observe la ville détériorée par le temps, la pauvreté et le salpêtre, les flammes et la fumée noire de la raffinerie, mais aussi la poésie de la ville, dans les fleurs qui poussent entre le béton haché et la solidarité des gens qui habitent le lieu.

Emilio Braojos, cinéaste mexicain, est actif dans les processus de production et de formation de films populaires depuis 2013. Il a produit des courts métrages et des longs métrages en tant que travaux d’étudiant au Mexique et en Espagne, et a participé à des processus de formations populaires en tant qu’étudiant et facilitateur de processus d’apprentissage.
Depuis 2015, il fait partie du collectif de films Xolo Films, axé sur la production de films indépendants de Xalapa, à Veracruz.

2021 • 30’ • Fiction • Première • Compétition officielle

Felipe, un jeune membre d’une brigade d’éducation, arrive dans une cabane perdue dans les collines quelque part à Cuba. Nous sommes en 1961, en pleine campagne d’alphabétisation. Le jeune éducateur découvre que les membres de l’humble foyer de la famille paysanne qui lui a été confiée sont plus et mieux éduqués culturellement que lui ! Perplexe, il ne sait pas quoi faire : son chef, Rigoberto, est très strict, et risque de mal prendre cette erreur…

Eduardo del Llano Rodríguez (Moscou, 1962) est un écrivain, professeur d’université, scénariste et réalisateur cubain. Diplômé en histoire de l’art de l’Université de La Havane en 1985, il a intégré dans les années 1980 le groupe théâtral et littéraire Nos-Y-Otros. Il se forme auprès de Jorge Goldenberg, Tom Abrams et Walter Bernstein à l’élaboration de scénarios de films, tout en développant son travail de professeur à la Faculté des Arts et des Lettres de l’Université de La Havane (Histoire de l’art latino-américain et de la photographie).

2022 • 19’ • Fiction • Première • Compétition officielle

Jessy est employée de maison à Monterrey. Son père souffre d’une maladie respiratoire due à la pollution causée par l’extraction de la pierre dans les montagnes.
Jessy veut sauver son père, mais se retrouve seule face aux forces dominantes au pouvoir.

Marlén Ríos-Farjat est née à Mexico en 1984. Elle est diplômée en cinématographie du Centro de Capacitación Cinematográfica, spécialisée en réalisation, avec la distinction Cum Laude. Elle a également obtenu une maîtrise en montage cinématographique à l’École supérieure de cinéma et d’audiovisuel de Catalogne en Espagne. Son court métrage Rosario a été sélectionné dans plus de 80 festivals internationaux et exposé dans 30 pays. Marlén Ríos-Farjat a été réalisatrice pour des projets tournés en Italie et à Cuba, monteuse de divers programmes de fictions, documentaires et courts métrages, ainsi que des longs métrages Masacre en Teques (premier film du CCC – Centre de formation Cinématographique, Mexico) et Los Habitantes, actuellement en post-production. Vivir Toda la Vida, son précédent court métrage en tant que réalisatrice et scénariste, a été présenté fin 2021.

2022 • 6,28’ • Fiction • Stop motion • Première • Compétition officielle

Une pêcheuse, qui vit sur la côte du fleuve, travaille dans la pêche artisanale avec sa pirogue. Malgré des circonstances de plus en plus complexes, dues à la détérioration de l’environnement et à la pauvreté, elle peut survivre en remerciant la vie, et en respectant la nature. Comme beaucoup de femmes de la côte argentine, sans droits du travail, qui se consacrent à la pêche artisanale…

Ruth Gándara, sculptrice, professeure d’arts visuels avec orientation en sculpture, a une formation audiovisuelle de l’Enerc et de l’UNLP. Elle a réalisé des courts métrages éducatifs et d’animation : Mainumbí au pays sans mal (stop motion, 2020), Vida canoera (stop motion, 2022) et Mirada de topo (stop motion, 2023).

 2022 • 11’ • Fiction • Première • Compétition officielle

Tucumán, Argentine, 1976. Deux serveurs arrivant à la fin de leur service s’occupent du dernier client de la nuit, un vieil homme qui fréquente le bar. Leurs conversations tournent autour de lui et deviennent de plus en plus existentielles, jusqu’à remettre en cause leurs propres valeurs, sous la dernière dictature militaire. D’après la nouvelle d’Ernest Hemingway.

Nelson Urdaneta est né à Maracaibo, au Venezuela. Il a travaillé comme programmeur à la Cinémathèque nationale du Venezuela. En 2010, il s’installe en Argentine. Il a étudié à l’école de cinéma professionnelle Eliseo Subiela. En 2011, il participe à la 6e Berlinale Talents Buenos Aires. En 2015, il remporte l’appel à développement de scénario du Venezuelan Film Institute (CNAC) pour écrire le scénario de son premier long métrage Los Hijos del Camino.

2022 • 15’ • Fiction
• Première • Compétition officielle

Dans l’un des endroits les plus reculés de l’Amazonie péruvienne, un garçon asháninka doit surmonter ses peurs, et attraper un poisson-chat géant, en n’utilisant qu’un hameçon pour commencer son voyage d’adulte.

Lucía Flórez est réalisatrice de documentaires et, depuis une décennie, développe des courts métrages sur des questions sociales et environnementales (ONU, WWF, WCS…). Elle a été boursière Fulbright et a possède une maîtrise en film documentaire obtenue à New York et à Los Angeles. Elle a réalisé Paperthin (2018) et Mamá (2019). Elle est lauréate du prix Yvonne Hébert, décerné par l’ONU Femmes, et de la bourse Matthew Modine. En 2021, elle devient reportrice pour National Geographic et réalise son dernier court métrage documentaire : Shirampari, Herencias del Río (2022).

2022 • 15’ • Fiction • Première • Compétition officielle

Après le deuxième mariage de son père, Nina a du mal à se sentir partie prenante de sa nouvelle famille. Dans ce qui aurait dû être la fête d’anniversaire parfaite pour sa nouvelle sœur, les insécurités de Nina et sa relation fragile avec son père sont mises en évidence, alors que Nina confronte une partie d’elle dont elle ignorait l’existence.

Cristina Sánchez Salamanca est une réalisatrice et scénariste basée à Bogota, autrice de fictions et de films publicitaires. Après avoir étudié la réalisation cinématographique et télévisuelle à l’ESCAC de Barcelone, Cristina est revenue en Colombie en 2016. Son court métrage Bebé a été retenu dans la sélection officielle du Tribeca Film Festival pour sa première mondiale. Elle a travaillé comme assistante à la réalisation et réalisatrice de seconde équipe, pour des séries sur les plateformes Star+ et Disney+. Depuis 2022, Cristina est responsable du développement chez Vista Productions. Elle développe actuellement son premier long métrage.

2022 • 23’• Fiction • Première • Compétition officielle
En présence de la productrice Erika Pulido Fajardo

Robinson est un garçon qui vit dans un quartier populaire de la ville de Bogota, et qui n’est à l’aise ni à l’école ni à la maison. Opprimé par ses professeurs et sa mère, une amitié voit alors le jour avec un recycleur de carton nommé José. Ils créeront un lien particulier à travers la sagesse et la complicité.

Mauricio Caro Valderrama, scénariste et réalisateur du court métrage Los Olvidados, lauréat de la mention spéciale « Promesse potentielle au cinéma » au festival international In The Palace en Bulgarie, a fait partie du jury du prix jeunesse au BIFF. En 2019, il est sélectionné par le British Council pour prolonger ses études cinématographiques à l’Université Anglia Ruskin à Cambridge. Au Royaume-Uni, il est sélectionné en 2020 comme Bammer (« Sélection Jeunes talents du BAM Bogotá Audiovisual Market), où il écrira et réalisera plus tard son dernier court métrage intitulé Robinson, lauréat du Fonds de développement cinématographique dans la sélection « courts métrages de fiction ».

2022 • 3.09’ • Fiction • Drame • Première • Compétition officielle

Dans une société où l’enfance n’est pas écoutée et où les traditions ne doivent pas être remises en cause, la vie paisible d’une fillette de cinq ans est bouleversée par un événement traumatisant, qui va l’obliger à chercher désespérément un moyen de retrouver la paix et de sauver ses proches, ceux qui l’aiment.

Minerva R. Bolaños est née en 1988 à Chihuahua, Mexique. Elle a étudié les arts plastiques, l’écriture créative, le graphisme et le cinéma numérique à Chihuahua et Guadalajara. En 2014, à 25 ans, elle débute sa carrière de réalisatrice au Centre de formation cinématographique. En 2017, elle fonde le collectif Cineastas Unidas en vue d’éradiquer la violence faite aux femmes dans son école et dans l’environnement. Elle a participé à de nombreuses tables rondes, sa présence se plaçant dans une perspective de genre sur la participation des femmes et de leurs histoires, ou dans le cinéma. Elle a prêté sa voix au projet sonore Las voces de Frida de Yunuen Díaz. Elle collabore actuellement avec Xácara Culture dans le domaine de la production et de la direction de projets d’art et de genre. Elle a occupé divers postes, principalement comme assistante à la réalisation, coordinatrice de production et réalisatrice de documentaires, et, plus récemment, elle a travaillé au montage et à la post-production de son propre film En cualquier lugar.

À l’issue de la séance du jeudi 11 mai, un échange public est proposé, en présence de Erika Pulido Fajardo, productrice du film Robinson de Mauricio Caro Valderrama.

Professionnelle du cinéma, de la télévision et productrice multimédia, Erika Pulido Fajardo exerce sa carrière depuis huit ans. Elle s’est concentrée sur la production, en commençant par différents courts métrages tels que Hasta la coronilla (2009), le court métrage documentaire Encuadre a una indiferencia (2010), ou encore Eterno Retorno (2011), qui a été sélectionné au 52e festival de cinéma FICCI à Cartagene (Colombie). Ella a réalisé et produit le vidéoclip Paranoia (2012) du groupe La Severa Matacera, qui a été la vidéo phare de la tournée européenne du groupe. Ella également produit le court métrage Los Olvidados (2014), qui a reçu le prix spécial du jury au Festival In the Palace en Bulgarie et sélectionné au 55e FICCI. En 2018, elle rejoint Caracol TV pour créer des contenus numériques. Avec le court métrage Robinson, elle a remporté le Prix FDC (Fondo para el Desarrollo Cinematográfico, Fonds pour le développement cinématographique) « Estímulo » (encouragement et aide pour un prochain film). Elle a été productrice de la série documentaire En Nuestras Manos (2020), lauréate de l’appel Mintic, et a produit Cuásar (2022), lauréate de l’appel Crea Digital. Elle s’intéresse actuellement aux récits numériques et aux formats transmédias.